В августе к нам приезжает московский Lexicon-Orchestra, который сыграет израильтянам настоящий гангстерский джаз.
Lexicon-Orchestra— гангстер-джаз 1940-50-х годов, свинг и рок-н-ролл. После блистательного выступления в тель-авивском порту в декабре прошлого года «Lexicon-Orchestra» второй раз приезжает в Израиль и снова возрождает атмосферу фильма «Стиляги»!
В свое время именно эта бесшабашная, лихая, слегка пошатывающаяся, точнее, покачивающаяся музыка помогла американцам пережить и дефицит виски, и Великую депрессию. Да поможет свинг и нам!
Концерты Lexicon-Orchestra — это повод повеселиться от души, вне зависимости от того, насколько вы знакомы со свинговой классикой. Тонким ценителям джаза, стиля и рок-н-ролла ансамбль тоже понравится. Так что отбросьте все предлоги вроде «нет времени» или «завтра рано вставать» и приходите. Единственный концерт в Тель-Авиве с новой программой! 6 августа в амфитеатре «Азриэли». Для тех, кто не усидит – огромный танц-пол рядом со зрительскими рядами.
Билеты на представление Sing, Sing, Sing от Lexicon-Orchestra можно купить в Кассе Bravo!
90-е годы принесли в Израиль с собой новые геополитические реалии и миллион новых граждан, которые изменили облик страны за очень короткое время. Миллион новых граждан, среди которых были не только профессора и пианисты, инженеры и врачи, но и талантливые артисты балета.
Сегодня в труппе Израильского государственного балета 35 исполнителей, профессионалов самого высокого уровня. Большинство – питомцы русской балетной школы, выпускники лучших хореографических училищ России и СНГ, за плечами многих работа в самых престижных театрах России и Европы.
22 июля в Беэр-Шеве балет «Дон Кихот» Израильского государственного балета- это двухактный балет по известному роману Мигеля де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский».
Начитавшись романов о рыцарях, Дон Кихот отправляется в долгое странствие, чтобы своими будущими подвигами прославить свое имя. Его оруженосцем становится Санчо Пансо, человек более трезво смотрящий на жизнь и не склонный к романтическим мечтаниям. Дульсинея, дама сердца Дон Кихота — вот ради кого он готов совершать свои безграничные, порою нереалистичные, подвиги…
В этом спектакле сливаются воедино все представления о древней Испании и классическом балете — лазоревое небо и таинственные лесные кущи, знойные улыбки женщин и пламенные взоры мужчин, тореадоры и черные дамские веера, менуэты и сегидильи, большие прыжки по кругу и знаменитые 32 фуэте…
На избалованной родине пантомимы, во Франции, в 1995 году, на всемирном конкурсе одноименного жанра, именно Юрий Гальцев получил самый престижный титул — «Резиновое лицо». С тех пор он только совершенствовался.
В 2000 году он выступал на международном клоунском конкурсе в Риге «Золотой дубль» и завоевал там престижный клоунский титул «Золотой нос». Юрий Гальцев — лауреат многочисленных российских премий: Гран-при Всероссийского конкурса артистов эстрады в Москве, лауреат фестиваля «Золотой Остап» 2001 года в Питере.
Неудивительно, что два года тому назад он стал художественным руководителем Театра эстрады в Петербурге — да, того самого, «райкинского». Это признание того, что Гальцев сейчас, пожалуй, лучший клоун и мим России. Аудитория всегда остается благодарна выдающемуся артисту за свежесть духа и ощущение легкости оздоравливающего юмора.
«Петербургские театральные сезоны» в Израиле: «Оскар и Розовая Дама»
Алиса Фрейндлих не нуждается в представлении. Одно звучание ее имени, не говоря уже о звуке ее тихого, чуть хрипловатого голоса, заставляет сердца теплеть, а губы — улыбаться. Осенью Алиса Бруновна Фрейндлих приедет в Израиль с моноспектаклем «Оскар и Розовая Дама».
Спектакль уже несколько лет с постоянными аншлагами идет в Питере, в финале публика традиционно аплодирует стоя, а в антракте, по словам очевидцев, в буфете выстраивается длинная очередь… за мороженым. Потому что только мороженое может немного привести в себя растроганных зрителей. На этом спектакле от слез удержаться не может никто – даже суровые ироничные мужчины.
В основе спектакля – трогательная история десятилетнего мальчика Оскара, умирающего от лейкемии, который пишет письма Господу Богу. Их обнаруживает Розовая Дама – так называет мальчик больничную сиделку, одетую в специальную розовую униформу. Все происходящее на сцене – это воспоминания Розовой Дамы, читающей письма умершего Оскара. Алиса Фрейндлих играет Даму и мальчика, демонстрируя поистине виртуозное мастерство.
Главную роль играет, естественно, основатель и худрук театра Константин Райкин — один из лучших не только режиссеров, но и актеров современной российской сцены. Его Ермил Зотыч Ахов — просто великолепен. Роль Райкина настолько выписана и простроена, что по ней, как по учебнику, надобно бы изучать актерское мастерство.
Но чего стоит этот «пир духа» на сцене, знает только сам Райкин: «Я подумал, почему бы мне не сыграть с моими актерами эту прекрасную возрастную роль. И эта работа оказалась очень полезной для моих учеников и меня. Они наверняка думали, что их худрук репетирует, «прищелкивая пальцами». И вдруг увидели, что мне работать нисколько не легче, чем им. Я так же получал замечания от режиссеров. Несколько раз я доходил до отчаяния у них на глазах, буквально начинал плакать. Они страдали по своей деликатности, что присутствуют при этих муках»…
Театр свозил уже этот спектакль в Нью-Йорк — и имел там, совершенно неожиданно для них, колоссальный успех. А ведь в зале собрался весь тамошний актерский бомонд!.. Райкин вообще считает, что эта пьеса Островского удивительно подходит Америке, это американская сказка: любовь, деньги, амбиции, столкновения между истинными и мнимыми ценностями и счастливый конец.
Спектакль «Императрица» Московского театра «Русская Школа» – это сцены из личной жизни Екатерины II. Пьеса поставлена по личным дневникам и мемуарам самой Екатерины. В них хорошо видно, что человек, создавший из холопского дворянского сословия слой людей чести, собственного достоинства и неподневольного служения своей стране, сам обладал всеми этими качествами.
Затаптывать память великой женщины ее сын начал на другой же день после ее смерти. Потом она была облита презрением и осуждением новым поколением российских людей, не осознававшим, что появилось оно только ее стараниями.
На протяжении двух веков кумиром «западнического» российского общества был Петр I, положивший на свои реформы народу больше, чем Иван Грозный («любит, любит кровушку русская земля…»). А Екатерина, полвека рачительно, мягко, без массовых смертоубийств управлявшая тяжелой, косной, вязкой страной и воспитавшая новое поколение, тут же давшее то, что сейчас называют «великой русской культурой» — превратилась в сборник альковных анекдотов…
Слухи и домыслы, интриги и коварство, зависть приближенных, нравы XVIII века! Беспощадны окружающие к личной жизни Екатерины, так много сделавшей для России, но так и не обретшей личного счастья. Любовь слишком большая роскошь для Императрицы… Такой ее играет Людмила Чурсина — единственную женщину, удостоенную в российской истории звания Великой.
С первых аккордов, с первых звуков ее голоса публика чувствует магнетизм и силу притяжения. Уникальный сплав традиционного джаза и современной музыки представят одна из наиболее ярких певиц Нью-Йорка Грэйс Гарланд и израильский пианист Леонид Пташка, представлять которого нет нужды.
Но так считали не все – и потому прошедшей зимой в Нью-Йорке Пташка был представлен Гарланд, в результате чего родился их совместный музыкальной проект: идея организовать в Израиле серию концертов романтического джаза, которая и состоится в июне в нескольких городах страны.
«Любовь и джаз» — так называется их совместная программа, которую они покажут с 24 июня по 1 июля в городах Израиля – программа мягкого джаза с музыкой любви, с пленительными романтическими композициями. Много романтики, много джаза, много золотых стандартов.
«У Века Джаза была бурная юность и пьяная молодость» — писал Фрэнс Скотт Фицджеральд в своем эссе «Отзвуки века джаза». Так оно и было, но сейчас мы наблюдаем эпоху зрелости джаза, и в особенности это ощутимо в женском вокале, в котором еще сохранились мелодии розового романтизма, хотя сейчас романтика в джазе — явление не частое, особенно так открыто декларируемая, в таком виде и в таком количестве, но она еще есть! В нынешней мало романтической реальности, особенно в Израиле, это очень приятно.
Композиции Грейс Гарланд всегда выдержаны в хорошем вкусе и легки как воздух. Ее пение спокойно, сдержанно, с чувством собственного достоинства, с хорошей техникой и с большим шармом. Гарланд умеет создавать атмосферу тепла и спокойствия, переносить слушателей из мира горячих ритмов в мир ностальгии, размышлений и медитации.
Грэйс Гарланд – певица и актриса, автор собственных композиций, лауреат премии «Timmy» за 2007-й год в номинации «Открытие года — джазовый вокал». На счету Гарланд — два сольных альбома — Lovers Never Lie In Bed” и «Single Mingle Jingle», а каждое ее выступление — это разговор о женщинах, гармонии и любви, в израильском варианте усиленный фортепьяно.
Судя по отзывам нью-йоркцев на их совместные выступления с Леонидом Пташкой в прошедшем феврале, нам — израильтянам, столь уставшим от выпусков новостей, громогласных заявлений, от ненужной риторики, предстоит услышать музыку то простую, то сложную, то лирическую, то чувственную, но главное — подвижную и непредсказуемую, знойную и филигранно-отточенную — все полотно джаза, сотканное из причудливых переплетений чувственного женского голоса Грейс Гарланд с фортепьянными импровизациями Леонида Пташки.
Концерт українською мовою.
«Океан Ельзи» – один із найпопулярніших українських рок-гуртів, який слухають далеко за межами рідної країни. Їх музика об'єднує, а унікальне звучання та сильні тексти проникають у саму душу. Музиканти збирають багатотисячні зали у Польщі, Німеччині, Канаді, США, Великій Британії, Австралії та багатьох інших країнах.
Одна из самых успешных сопрано в мире Эмма Шапплин везет в Израиль свое новое зрелищное шоу.
Даты: 31.01.2023
Города: Тель-Авив-Яффо
Хотите первыми узнавать о новых концертах, спектаклях, шоу и эксклюзивных скидках на билеты в Израиле?
Подпишитесь на нашу еженедельную рассылку и будьте в курсе всех событий!
Сообщения
